Ce cinquième Current Crush voit la première participation féminine : celle de @MaydayCall, aka Ly-Anaïs.

MaydayCall a 19 ans, et elle va en énerver plus d’un car elle est actuellement à Kyoto pour un an dans le cadre de ses études – après deux ans à se plaindre de tout et n’importe quoi à Sciences Po Paris et à Paris IV (bi-cursus philo, ça fait mal). Elle aime bien se promener en short, faire des gâteaux entre minuit et quatre heures du matin, le jeu Les Loups-Garous de Thiercelieux, Stephen Hawking, et les chats.

Elle a choisi l’option interview.

“J’ai trouvé aucune photo acceptable de moi”, a-t-elle dit.

Bon, ces morceaux : ils sortent d’où, te sont tombés dessus comment, et quand ?

Comme pour pas mal de groupes ou morceaux que j’ai découverts par pur hasard, c’est sur YouTube que c’est arrivé. Je regardais une vidéo montrant de nombreuses scènes de séries TV tournées sur fond vert, mais c’est surtout sur la musique utilisée que je me suis focalisée. C’est généralement comme ça que ça marche : j’aime bien un morceau, puis deux, puis trois… et je suis toujours contente de savoir que mes heures d’errance sur les Internets servent parfois à quelque chose.
J’ai fait toute une playlist pour Emancipator, mais ce sont Nevergreen et Good Knight que je préfère, parmi la dizaine que j’ai écoutés. C’était il y a quoi… quatre mois? En tout cas, je trouve ça toujours aussi bien.

Nevergreen – Emancipator

C’est toi qui les a choisis pour Current Crush, ou ce sont eux qui t’ont choisie ?

Je papillonne souvent d’un groupe à l’autre, ou d’une chanson à l’autre, mais ce sont eux qui m’ont choisie, évidemment.

Ces morceaux vont te rester, ou après leur phase de passage en boucle tu ne les écouteras plus ?

Ils resteront longtemps, c’est certain. Il y a quelque chose dans Nevergreen ou dans Good Knight qui font que je m’en lasserai très difficilement.

Good Knight – Emancipator

Pourquoi est-ce que ce sont ceux-là en ce moment et pas d’autres ?

Dans ma chambre, y a la clim’ allumée toute la soirée, et c’est pas folichon comme son d’ambiance. J’aime pas trop bosser mes exercices de grammaire dans le silence, et comme il n’y a pas de paroles dans ces deux morceaux, ça ne me déconcentre pas.

Pour finir : tu ressens quoi exactement quand tu les écoutes ?

Écouter Nevergreen, c’est comme être dans un rêve un peu mystérieux, un peu sombre mais pas effrayant. Good Knight, ça détend un jour de pluie. Ça me donne envie de me rouler dans ma couette avec de quoi manger.

Notre quatrième Current Crush est l’occasion d’accueillir @etioun, aka Étienne (et il adore qu’on l’appelle par son prénom, alors n’hésitez pas).

Etioun a 24 ans (plus pour très longtemps), il a fait son mémoire de Master 1 sur la culture geek – je l’ai lu, c’était bien – et il a enchaîné avec un Master 2 Pro Gestion Editoriale et Communication Internet (ça lui permet de dire qu’il est journaliste mais je suis sûr qu’il a pas sa carte de presse). Comme il a arrêté de bloguer, il peut se consacrer à son groupe de rock Made in Nowhere sur lequel il convient de jeter une oreille, parole de Saeptem.

Le bougre aimant bien écrire, il nous a sorti un petit texte de sous son chapeau.

“Avant d’être musicien je suis surtout mélomane et je n’envisage pas ma consommation musicale autrement que comme une succession de current crushes. Chaque morceau doit être ingéré en boucle, jusqu’à digestion définitive. Chaque accord, chaque break, chaque montée est intégré jusqu’à épuisement total du sujet. Avant de passer à la suite.

Rien que cette semaine ont tournés en boucle dans mes esgourdes Laura de Bat for Lashes, Skinny Love de Bon Iver (redécouvert après saturation radiophonique du massacre perpétré par Birdy), Armed for Peace de Suuns, Je bois et puis je danse d’Aline ou encore Vision de Stupeflip (découvert ici-même).

Je ne choisis pas vraiment, ça me tombe de dessus, comme ça. On touche là au divin, au presque biblique.

C’est dans ces conditions que j’ai découvert A Little Biblical, un titre résolument pop emmené par le groupe Band of Horses.

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A Little Biblical – Band of Horses

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Eux, je les connaissais de nom. Ils figuraient sur cette longue liste des groupes qu’il faudrait que j’écoute un jour. Ils ouvraient surtout avec ce titre le CD de la rentrée en supplément des Inrocks il y a deux semaines.

Passé inaperçu à la première écoute, le titre a résonné étrangement dans ma boite crânienne. Je l’ai tellement écouté ensuite qu’il m’a coûté l’intégralité de mon temps d’écoute sur Deezer (je n’ai pas Spotify au travail, ne me jugez pas.). Depuis, pas un jour ne passe sans que j’aille à la rencontre de ce nouveau monde un peu désenchanté.

Car sous ses airs de ravi de la crèche, le morceau tape dans le désespéré. Vindicte contre une culture d’impatience et d’impulsivité (et de rupture amoureuse aussi, soyons clair). Mais au final on s’en branle, parce que cette chanson elle peut bien te parler de gâteau au chocolat si elle veut : ce qui fait sa force c’est sa structure terriblement efficace, les marquages à la fin des couplets, le pont tout en douceur qui amène ce solo de guitare simplissime mais génial et cette mélodie imparable qui te colle au cerveau comme la tique sur le ventre du chat. En moins de 3 minutes, sans chute de rythme, c’est la victoire par KO. Désemparé, je n’ai eu d’autre choix que d’écouter ça en boucle, dans l’espoir, peut-être de me libérer de son emprise. Mais non, j’opine du chef à chaque écoute et en redemande encore.

Et puis je m’y sens bien moi dans ce petit monde tout cassé, avec son eau qui coule et ses autres trucs… whatever. Cette chanson me fout la pêche autant qu’elle me « mélancolise ». Elle active en moi une nostalgie vivifiante. Oui voilà, c’est vivifiant. Et moi, j’aime bien être vivifié. Ce contraste entre forme enjouée et fond complètement triste ça me parle assez, parce que ça me rappelle ce que je suis sans doute (parfois). Cette chanson c’est un peu moi en fait. Et du coup, je ne me sens pas encore à prêt à passer à la suite… et préfère m’accrocher. Et risquer l’indigestion.

Deux semaines et pas une seule seconde de lassitude. Je ne sais pas si cela fait d’A Little Biblical un grand morceau, mais ça fait de lui mon grand morceau. En tout cas pour l’instant.”

Cette semaine dans Current Crush, je reçois @Re_Ec, aka Xavier Paufichet.

Xavier a 25 ans, il travaille dans le marketing musical et il est fan de musique, “de la plus mainstream (pop) à la plus underground (techno)”. Ses autres pêchés mignons : Berlin et l’exploration urbaine. Sinon, il signe ses mails d’un “Bisou”, et ça c’est trop mignon.

Il nous a gratifié d’un petit texte sur son morceau du moment.

Pour ce deuxième Current Crush, je reçois @Supercellulaire, aka Onetwotwo, aka Nelson Dorian Masson.

Supercellulaire est cuisinier, ce qui est toujours un bon point. À part l’art de la table, il s’intéresse à la musique, au langage, à la sexualité, au rugby, à l’aigritude et aux poneys magiques. Il a failli être Jésus, mais il s’est raté d’un jour en naissant le 24 décembre.

Contrairement à Dizwix, il a préféré se livrer à l’exercice de l’interview. Et il a choisi deux morceaux.

Bon, ces morceaux : ils sortent d’où, te sont tombés dessus comment, et quand ?

Le premier, il sort de l’album “Solar Gambling” de celui qui est mon compositeur contemporain favori, Omar Rodriguez-Lopez. J’ai découvert ce musicien relativement sur le tard, en 2007, par l’entremise de l’album “Amputechture” de The Mars Volta (son groupe le plus “pop“ et le plus connu) grâce à mon batteur de l’époque. Depuis, j’ai decouvert toute l’ampleur de son œuvre (qui ne cesse de croître) et le moins qu’on puisse dire, c’est que ça me parle. J’aime à peu près tout ce qu’il fait. “Solar Gambling“, c’est probablement son meilleur album : varié, excellement composé, parfaitement bien dosé. Vasco da Gama, le crush en question, est la chanson qui clôture l’album. Je l’ai redécouvert récemment, ayant eu tendance pour une raison qui m’echappe aujourd’hui totalement  à couper cet album avant la fin, et à conséquemment passer à côté de cette petite merveille.

Le second est le morceau (éponyme) d’ouverture de l’album “Maximum Velocity“, du groupe Take a Spin Down Rainbow Road. Comme une bonne partie de ce que j’écoute actuellement, j’ai découvert cet album sur la planche /mu/ de l’imageboard 4chan, probablement en 2011. Téléchargé, écouté une fois, apprécié, rangé, redécouvert la semaine dernière, ne me lâche plus.

 Vasco Da Gama – Omar Rodriguez-Lopez

C’est toi qui les a choisis pour Current Crush, ou ce sont eux qui t’ont choisi ?

Ce sont eux qui m’ont choisi, naturellement. Le contraire ne serait pas très honnête.

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Ces morceaux vont te rester, ou après leur phase de passage en boucle tu ne les écouteras plus ? 

Question difficile. J’ai bien envie de repondre que seul l’avenir le sait, mais je pense que le premier va me rester beaucoup plus longtemps que le second.

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Ça t’était déjà arrivé avec ces artistes-là ? Ou avec des morceaux de ce type ?

Avec Omar Rodriguez-Lopez, oui, régulièrement ! Depuis que je l’ai découvert il y a toujours un de ses morceaux que j’écoute en boucle, parfois plusieurs. Avec Take a Spin Down Rainbow Road, non.

Maximum Velocity – Take a Spin Down Rainbow Road

Pourquoi est-ce que ce sont ceux-là en ce moment et pas d’autres ?

Je fais des travaux dans mon nouvel appartement et j’ai chargé mon lecteur mp3 d’albums que je connaissais un peu mais pas trop, je trouve que c’est ce qui est le plus agréable pour travailler : une musique qu’on connaît, mais pas par cœur.

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Pour finir : tu ressens quoi exactement quand tu les écoutes ? 

Pour le premier, une mélancolie sobre et discrète, un certain flottement. Cette sorte de rêverie légère, un peu sombre mais sans tristesse. Pour le second, une forte envie de bouger la tête et de sourire !